© Koji Fujii / Nacasa & Partners Inc
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Dos elementos dejan huella en el paisaje.
Uno, el techo curvo que da refugio al hombre.
La otra, la cruz de cristo que combina con el paisaje. Esta delicada relación crea un espacio dentro del paisaje de la orilla del lago, un vacío que delinea el pequeño templo.
La sucesión fluida de espacios que sugieren el programa litúrgico de la capilla: el atrio, el baptisterio, la nave inclinada, el altar y los ábsides que se funden en el lago, se configuran entre el refugio y la cruz.
¡El espacio de la capilla y el espacio de la naturaleza! Y este lugar, definido por los dos elementos del diseño de la pequeña iglesia, está integrado en el paisaje natural sin límites ni cercos.
La arquitectura casi inmaterial de este pequeño templo logra un carácter trascendental y atemporal, que transmite la meditación sobre la plenitud de Dios y sobre la plenitud de la Naturaleza.
La pequeña capilla adquiere la magnitud de una catedral cuando está definida por las montañas que rodean el valle. Los árboles se convierten en elementos iconográficos que pertenecen al templo.
Los pájaros son los protagonistas del espectáculo de la naturaleza, siempre renovado y cambiante.
Así, el espacio de adoración abarca el universo. La esencialidad de la arquitectura de esta capilla inculca en nuestras mentes, durante los momentos de fructificación y meditación, la verdadera dimensión de los hombres en la tierra.
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Dos elementos dejan huella en el paisaje.
Uno, el techo curvo que da refugio al hombre.
La otra, la cruz de cristo que combina con el paisaje. Esta delicada relación crea un espacio dentro del paisaje de la orilla del lago, un vacío que delinea el pequeño templo.
La sucesión fluida de espacios que sugieren el programa litúrgico de la capilla: el atrio, el baptisterio, la nave inclinada, el altar y los ábsides que se funden en el lago, se configuran entre el refugio y la cruz.
¡El espacio de la capilla y el espacio de la naturaleza! Y este lugar, definido por los dos elementos del diseño de la pequeña iglesia, está integrado en el paisaje natural sin límites ni cercos.
La arquitectura casi inmaterial de este pequeño templo logra un carácter trascendental y atemporal, que transmite la meditación sobre la plenitud de Dios y sobre la plenitud de la Naturaleza.
La pequeña capilla adquiere la magnitud de una catedral cuando está definida por las montañas que rodean el valle. Los árboles se convierten en elementos iconográficos que pertenecen al templo.
Los pájaros son los protagonistas del espectáculo de la naturaleza, siempre renovado y cambiante.
Así, el espacio de adoración abarca el universo. La esencialidad de la arquitectura de esta capilla inculca en nuestras mentes, durante los momentos de fructificación y meditación, la verdadera dimensión de los hombres en la tierra.
© Tali Kimelman
© Tali Kimelman
Descripción enviada por el equipo del proyecto. Sacromonte es paisaje. Es un campo de fuerzas relacionales, de antiguas intensidades y nuevos impulsos que coexisten en una nueva entidad inédita. Así, la naturaleza, lo productivo, las infraestructuras, las edificaciones y lo energético configuran un campo de estímulos a descubrir, un campo de experiencias. En tan particular escenario, la Capilla de Sacromonte encuentra su lugar entre viñedos, lagunas, cerros y refugios. Concebida como un amplificador de paisaje, se funde con su entorno elevando la experiencia sensorial de la naturaleza a un nuevo nivel. Ubicada en uno de los puntos más altos y despejados de Sacromonte, puede verse desde lejos.
© Leonardo Finotti
¿Cómo deberían ser los espacios sagrados del siglo XXI? La capilla reflexiona sobre las tantas posibles interpretaciones de este y otros cuestionamientos mediante su ambigua relación con la materia, el espacio y el tiempo. Una calma tensión reina al entrar en contacto con ella. Una tensión entre peso y levedad, entre presencia y desaparición, entre tecnología y naturaleza. Enigmática y desconcertante, deja a sus visitantes con más preguntas que respuestas.
© Leonardo Finotti
La capilla comenzó en una fábrica en Portugal. Una vez prefabricada en tecnología CLT y acero, fue transportada directamente al paisaje de Sacromonte para ser ensamblada en un solo día. Simple y austero, su diseño asume el desafío de trasmitir un mensaje potente usando la menor cantidad posible de recursos.
Axonométrica Explotada
© Tali Kimelman
© Tali Kimelman
Dos planos de madera de 9x6 metros descansan sutilmente uno sobre el otro, pero sin tocarse. De este simple y único gesto nace un nuevo recinto. Ni cerrado ni completamente abierto, es un espacio en sí mismo y es parte de su entorno al mismo tiempo. Al interior los planos intentan proteger y consagrar una pequeña porción de paisaje, pero niegan su encierro con respeto. Así, los conceptos de interior y exterior se diluyen en una experiencia espacial difusa y ambigua.
© Leonardo Finotti
Casi por arte de magia, una caja negra y metálica flota y desequilibra la simetría en un acto trascendental. La luz entra en su cara posterior a través de una lámina de ónix translúcida. Dentro, la Virgen de La Carrodilla encuentra protección y refugio. La capilla coexiste armoniosamente con la naturaleza, dejando entrar a vientos y tormentas. De alguna manera, evoca a la más primitiva de las arquitecturas: una que reúne a la Humanidad, el paisaje y la materia con lo eterno.
© Leonardo Finotti
© Rodrigo José Pereda Beuchat
© Rodrigo José Pereda Beuchat
Descripción enviada por el equipo del proyecto. El proyecto se levanta sobre un pequeño terreno plano de forma rectangular de 10 metros de frente por 25 de fondo situado a corta distancia de la Costanera Norte y del río Mapocho en la Población La Javade Renca.
© Rodrigo José Pereda Beuchat
El programa de recintos acordado con los fieles y el párroco dispuso poner en el primer piso al nártex, el baptisterio, el velatorio, la nave, el presbiterio y la sacristía. La nave, que dispone de una capacidad para 80 fieles sentados, tiene en su zona de ingreso un cielo más bajo que puede ser cerrado para convertirse en el velatorio. En dicha situación, el ingreso a la zona principal de la nave se hará por dos puertas situadas en sus costados.
© Rodrigo José Pereda Beuchat
El segundo piso se destinó a una cocina dedicada a fabricar pan con el objeto de financiar actividades de la comunidad. Este cuerpo cuelga como forma libre dentro del vacío de la nave.
© Rodrigo José Pereda Beuchat
El sentido de la obra busca dar cuenta de la sacralidad del acto que recoge mediante la luz que se desliza desde los reflectores por los muros laterales creando una semipenumbra ambiental que contrasta con el haz de luz que cae sobre el altar y el resplandor que baña las imágenes de los santos colocados sobre las dos escaleras al cielo dispuestas a cada lado del ara.
© Rodrigo José Pereda Beuchat
La materia de los cuerpos está constituida por albañilería, hormigón visto y acero corten que recuerdan las panderetas y calaminas oxidadas con que levantaron sus modestas viviendas los pobladores de la toma sobre los javas de piedra al costado del río Mapocho.
© David Rubio
© David Rubio
Descripción enviada por el equipo del proyecto. En una zona con carencias económicas y urbanas, y hasta las más elementales necesidades, se localiza un centro de apoyo misionero enfocando su apostolado en varios ejes como desastres naturales provocados por el hombre, dar acogida y atención a enfermos de sida, atención a niños con VIH así como centro de atención en crisis”.
Planta
Dos condicionantes fuertes fueron el bloque construido anteriormente y la irregularidad del terreno para desarrollar el concepto basado en los principios de la Congregación: la comunión, la espiritualidad y la resurrección a un mundo mejor.
© David Rubio
Una “hostia” es la plataforma donde se levanta la nave con capacidad para 80 personas, que a manera de “ademán” se gira en planta frente al volumen existente (albergue y servicios comunes de las religiosas), permitiendo que los enfermos sin movilidad puedan tener una conexión visual al interior de la capilla y a su vez dar mayor área del lado oriente para futuras construcciones.
Fachada Oriente
Del exterior del volumen existente se desarrolla un andador de leve pendiente que permitió elevar la “hostia” y acceder a la nave.
© David Rubio
Catorce piezas de concreto prefabricado forman toda la nave. Muro y cubierta son fabricados en una sola pieza y es en su totalidad un cuerpo de 14 metros de largo por 6.50 de ancho (91 m2) y con altura de 8.00 mts. en su cúspide. El acceso principal a la capilla es transparente y su apertura es completa.
Fachada Norte
Frente a este acceso, el altar se desplanta 30 cm del nivel interior; unas ranuras laterales que rematan en ángulo dan jerarquía a esta zona y enfatizan la dirección hacia el Jesús Resucitado que está sobre el acristalado transparente, así como la vista permanente hacia el exterior. Conforman el altar dos muros sueltos que a la vez vestibulan la circulación hacia una pequeña zona de sacristía y recámara para el sacerdote temporal (26 m2).
Corte Y-Y
Las fachadas laterales tienen un manejo formal diferente cada una debido a la orientación y actividades que se han programado a futuro. La fachada oriente cuenta con una rampa de acceso al recinto, y se abre lateralmente para optimizar el uso de la plataforma en caso de actividades donde puedan participar familiares de los enfermos, ampliar la capacidad de la capilla y tener actividades de catecismo, enseñanza y convivencia. Al poniente la fachada es más
Corte W-W
El tratamiento formal simboliza el velo que llevan las religiosas en conjunto con su hábito. Una forma con gran apertura ligando el exterior con el interior, y que por su altura tiene la fuerza que refleja la fortaleza espiritual en búsqueda de una mejor calidad de vida futura elevando el ánimo de los enfermos.
© David Rubio
© Conor De Burca and Kieran Donnellan
© Conor De Burca and Kieran Donnellan
Descripción enviada por el equipo del proyecto. La capilla tiene una forma delgada y elegante que parece deslizarse por la ladera.
La energía del movimiento aparente informa la materialidad de la piel exterior fuertemente carbonizada.
© Conor De Burca and Kieran Donnellan
La función de la Capilla es actuar como un espacio no-denominacional para la reflexión.
Al ingresar al pabellón, a los visitantes se les ofrece un lugar para sentarse, donde se les recompensa con una impresionante vista al mar.
Planta
Sección A
Toda la madera utilizada en la capilla es reciclada. La mayor parte de cajas de envío que desmantelamos.
© Conor De Burca and Kieran Donnellan
© Conor De Burca and Kieran Donnellan
La técnica de quemado utilizada fue la técnica tradicional japonesa shou-sugi-ban de atar 3 tablas en una chimenea y prender fuego a la base.
© Conor De Burca and Kieran Donnellan
Fue construido como parte del festival internacional de diseño MEDS, que tuvo lugar fuera de Europa por primera vez este año.
© Conor De Burca and Kieran Donnellan